Bản tin

[Phần 4] Những Điểm Cơ Bản Về Bố Cục! “Bố Cục Đường Chéo” và “Bố Cục Quy Tắc Phần Ba”

Chúng ta hãy xem xét “Bố Cục Đường Chéo” và “Bố Cục Quy Tắc Phần Ba” trong [Phần 4] của loạt hội thảo về bố cục. Hai Quy Tắc bố cục này đã được nghiên cứu từ lâu, ngay cả trước khi ra đời ngành nhiếp ảnh. Chúng được sử dụng rộng rãi từ thời đại hội họa nhưng cũng rất hiệu quả trong nhiếp ảnh. Quy Tắc bố cục được giới thiệu trong loạt bài viết này là lý tưởng cho những ai chưa từng chú ý đến bố cục khi chụp ảnh. Chúng ta hãy tìm hiểu những điểm cơ bản bằng cách sử dụng các hình minh họa và ảnh ví dụ. (Người trình bày: Tatsuya Tanaka)   “Bố Cục Đường Chéo” Làm Nổi Bật Chuyển Động và Độ Sâu Đặt đối tượng lên đường chéo Tạo ra một bố cục đường chéo với cái cây ở nền trước làm điểm nhấn.   Đường Màu Đỏ: Đường Chéo Trong ví dụ này, tôi đã chụp cây dương xỉ mọc trên một con dốc với thác nước làm nền sau. Trong khi đường thẳng con dốc được sử dụng ở đây để tạo ra một bố cục đường chéo, điểm chính là đặt cái cây dương xỉ bên dưới đường chéo.     “Bố Cục Đường Chéo” nhấn mạnh phối cảnh Bố cục đường chéo được sử dụng để bố trí các yếu tố trong một ảnh dựa trên một đường chéo. Ví dụ như, bạn có thể sử dụng các đường chéo được tạo bởi sườn núi, dòng sông, hay một con đường để nhấn mạnh phối cảnh, nhờ đó làm nổi bật chuyển động cũng như độ sâu trong ảnh. Một cách dễ dàng để tạo ra bố cục đường chéo là chụp một thác nước hoặc cầu thang từ một bên sao cho dễ nhận thấy độ chéo hơn. Nhưng một kỹ thuật khác là sử dụng hai đường chéo giao nhau tạo thành một hình chữ “X” để thu hút sự chú ý của người xem vào điểm giao. Tuy nhiên, lưu ý rằng việc bao gồm một đường chéo cố ý quá mức có thể dẫn đến một bố cục đơn điệu chỉ chia ảnh thành hai. Dùng các đường thẳng trên một bề mặt núi. Đường Màu Đỏ: Đường Chéo Tôi tình cờ gặp một ngọn núi dốc vào cuối thu, và dùng một ống kính chụp xa để chụp được phong cảnh gần hơn. Ở đây, tôi điều chỉnh đường chéo với một số đường thẳng trên bề mặt núi, và điều chỉnh bố cục sao cho bề mặt núi chiếm một phần lớn hơn so với nền sau.     Thu hút sự chú ý bằng các đường chéo giao nhau. Đường Màu Đỏ: Đường Chéo Giao hai đường chéo giúp thu hút sự chú ý của người xem. Đồng thời, bạn có thể tạo ra một điểm nhấn bằng cách di chuyển đối tượng bạn muốn đặt lên đường chéo ở bên trên, bên dưới hoặc bên trái hay bên phải. Trong ví dụ này, hình chữ “X” được tạo thành bởi thân và cánh máy bay nằm ở phía trên của ảnh.     Thủ thuật: Chú ý sự bố trí đường chéo Để tránh dẫn đến một bố cục chỉ chia ảnh ra thành hai, bạn chỉ cần phải làm lệch đường chéo so với tâm. Ngoài ra, có thể có được một bố cục ổn định hơn bằng cách tạo ra nhiều không gian hơn ở bên dưới đường chéo. “Bố Cục Quy Tắc Phần Ba” là Có Cân Bằng Tốt Nhất Đặt đối tượng trên một điểm giao Đặt hai đóa hoa lên hai điểm giao. Vòng tròn màu đỏ: Các điểm giao Ở đây, tôi đặt hai đóa hoa dâm bụt mọc kế nhau lên hai điểm giao ở nửa dưới của ảnh trong một bố cục Quy Tắc Phần Ba. Đồng thời, tôi bao đưa vào một đóa hoa thứ ba ở phía sau trong bóng râm để làm nổi bật độ sâu. Như minh họa, bố cục Quy Tắc Phần Ba rất tiện lợi trong nhiều cảnh khác nhau.     Bố cục Quy Tắc Phần Ba được giảm một cách hiệu quả. Vòng tròn màu đỏ: Các điểm giao Những chú bò rải rác trên đồng đang thong thả gặm cỏ. Tôi chọn ba điểm nổi bật nhất, và đặt chúng lên các điểm giao của bố cục Quy Tắc Phần Ba để có được một tấm ảnh có cân bằng tốt.     Chia màn hình ra thành 9 phần để sử dụng các điểm giao cho “Bố Cục Quy Tắc Phần Ba” Bố cục Quy Tắc Phần Ba là một trong những kỹ thuật thường được sử dụng nhất. Chia màn hình ra thành chín phần bằng nhau bằng hai đường ngang và hai đường dọc, và đặt chủ đề chính gần một trong các điểm giao giữa các đường thẳng. Bạn có thể có được một bố cục ổn định bằng cách đặt đối tượng như minh họa trong ảnh tủ trưng bày bên dưới để chia bố cục thành tỉ lệ 6:3. Cũng thường được sử dụng với bố cục Quy Tắc Phần Ba là bố cục chia đôi. Kỹ thuật này chia màn hình thành hai phần bằng nhau theo chiều dọc hoặc chiều ngang, và thường được sử dụng ở các thể loại như chụp ảnh phong cảnh. Việc chia màn hình theo chiều dọc hoặc chiều ngang giúp dễ tạo ra cảm giác ổn định hơn. Tuy nhiên, lưu ý các đối tượng có thể dẫn đến những ảnh đơn điệu. Áp Dụng “Quy Tắc Phần Ba” Chia ảnh thành các phần khác nhau dùng bố cục Quy Tắc Phần Ba. Đặt tường ở nền sau ở đây (khu vực đánh dấu màu đỏ) Trong ảnh chụp cửa sổ trưng bày này, ảnh được chia theo chiều dọc thành ba phần, với bức tường trong nền trước được đưa vào phần ngoài cùng bên phải. Không phải lúc nào cũng cần phải chú ý đến các điểm giao.     Chụp phong cảnh đêm quyến rũ bằng bố cục chia hai. Một tấm ảnh khắc họa sự tăng màu của bầu trời và ánh sáng. Ở đây, tôi sử dụng bố cục chia hai để làm nổi bật độ tương phản một cách hiệu quả.     Thủ thuật: Cân nhắc vị trí đặt chủ đề chính và chủ đề phụ của bạn Đối với cả kỹ thuật bố cục Quy Tắc Phần Ba và bố cục chia hai, bạn có thể cải thiện sự hoàn hảo của tác phẩm nhiếp ảnh của mình bằng cách cân nhắc vị trí đặt chủ đề chính và phải làm gì với chủ đề phụ, thay vì chỉ đặt chủ đề lên một đường thẳng hay điểm giao.   Tatsuya Tanaka Sinh năm 1956, Tanaka là một trong các nhiếp ảnh gia hiếm hoi sáng tác các tác phẩm ở nhiều thể loại khác nhau từ một phối cảnh bình thường. Những thể loại này là từ những thứ trong đời sống hàng ngày của chúng ta, chẳng hạn như côn trùng và hoa, đến phong cảnh, các tòa nhà cao tầng, và các thiên thể. Ngoài nhiếp ảnh, Tanaka cũng đã phát triển phương pháp riêng của mình trong các quy trình hậu xử lý bao gồm sửa ảnh và in ảnh.

21 kiểu tạo dáng trong chụp ảnh “gợi cảm”

Ảnh gợi cảm (glamour photography) là một trong những thể loại ảnh gần với ảnh nude và bán nude, hiện đang trở thành một xu hướng khi mà các phương tiện truyền thông và ngành công nghiệp quảng cáo ngày càng khai thác mạnh các chủ đề "thời trang" và "sexy". Biết chụp loại ảnh này là nhu cầu của không ít tay máy. Với nhận thức dần "thoáng" hơn của công chúng về những gì có thể chấp nhận được, xu hướng này thúc đẩy nhu cầu về nhiếp ảnh gợi cảm tự nhiên trở nên phổ biến. Các studio chuyên chụp ảnh quyến rũ đang mở ra ngày càng nhiều với các nhiếp ảnh gia làm việc cùng với các chuyên gia tạo mẫu tóc chuyên nghiệp và các nghệ sĩ trang điểm để mang lại trải nghiệm là "người mẫu thời trang" cho các khách hàng của họ. Rất nhiều phụ nữ ở nhiều lứa tuổi tìm đến dịch vụ này để ghi lại một thời xuân sắc. Nhiếp ảnh gợi cảm hoặc nhiếp ảnh quyến rũ đều chủ yếu tôn vinh vẻ đẹp của người phụ nữ, bằng trang phục và phụ kiện, bằng các kiểu tóc và trang điểm, bằng đèn flash và tạo dáng, bằng các ý tưởng và cách thể hiện tâm trạng…, mỗi yếu tố đều góp phần của mình vào sự khác biệt của bức ảnh. Để có những bức ảnh quyến rũ và gợi cảm, nhiếp ảnh gia chụp loại ảnh này phải nghiên cứu và trải nghiệm nhiều, dựa trên sự thay đổi và kết hợp các yếu tố trên. Các mẫu tạo dáng trong bài viết này là phần tiếp theo trong chuỗi bài các tư thế tạo dáng trong chụp ảnh chân dung VnReview đã giới thiệu, phỏng theo các mẫu tạo dáng do tác giả Kaspars Grinvalds cung cấp trên trang posingapp.com (hiện có ứng dụng trên Apple Store) và được giới thiệu bởi Digital-Photography School. Bạn có thể sử dụng các mẫu tạo dáng này như là điểm khởi đầu, ý tưởng cho những shot hình chụp chân dung gợi cảm của bạn, từ đó bạn có thể tự sáng tạo thêm. 1. Một mẫu tạo dáng khởi đầu khá tốt cho một bức ảnh gợi cảm, phù hợp với nhiều hoàn cảnh khác nhau: người mẫu có thể nằm trên giường, trên mặt đất, trên thảm cỏ, hoặc trên một bãi biển đầy cát trắng. 2. Chỉ là một biến thể khác khi người mẫu ở tư thế nằm sấp xuống, có thể áp dụng với hầu hết các dạng cơ thể, dễ che các khiếm khuyết của cơ thể.   3. Kiểu tạo dáng này khá dễ thương, được chụp từ một góc thấp. Hãy đề nghị người mẫu giữ cho phần trên cơ thể hơi nâng lên, nhưng phần đầu hơi nghiêng xuống, hai chân co và các ngón chân hướng lên trên một cách duyên dáng. 4. Với kiểu tạo dáng này, bạn cần để ý một số chi tiết trước khi chụp: cánh tay chống lên phải tách ra khỏi phần thân trên của người mẫu để lộ rõ hơn đường nét cơ thể, chú ý cơ bụng của người mẫu không được lộ rõ hoặc ở góc nhìn xấu, hai chân để duỗi dài với chân phía trên hơi co lại một cách tự nhiên. Kiểu tạo dáng này chỉ thích hợp với người có cơ thể mảnh mai. 5. Kiểu ảnh này sẽ không dễ chụp, để chụp thành công, bạn phải chú ý rà soát tất cả các bộ phận cơ thể - bàn tay, đầu, eo lưng (tránh nếp nhăn da), phần hông và cuối cùng là phần chân. 6. Đây là một kiểu tạo dáng dáng để chụp ngoài trời. Hãy đề nghị người mẫu của bạn nằm xuống, thể hiện đường cong của lưng và đôi chân co duỗi tự nhiên. 7. Mẫu tạo dáng này thích hợp với người mẫu nằm trên mặt đất. Phần trên cơ thể hơi nâng lên và ánh mắt người mẫu nhìn lại qua vai. Kiểu này có thể áp dụng với nhiều vóc dáng cơ thể khác nhau. Hãy thử các góc độ khác nhau và tìm vị trí tốt nhất bằng cách di chuyển từ từ xung quanh người mẫu. 8. Kiểu tạo dáng này khá dễ chụp và đơn giản, nhấn mạnh vẻ nữ tính của chủ thể. Bạn cũng có thể áp dụng kiểu này khi tạo một hình bóng trên nền sáng (kiểu chụp silhouette). 9. Đây là một mẫu tạo dáng tốt cho chụp ảnh khỏa thân nghệ thuật, bạn có thể thay đổi các vị trí chân, tay và đầu khác nhau để có những kiểu ảnh mới. 10. Trong bức ảnh này, người mẫu cần ngồi trên cả hai chân và bàn chân nhưng chỉ ngồi nhẹ thôi, không được tì hẳn trọng lượng cơ thể lên chân, mắt người mẫu nhìn qua vai, tóc thả nhẹ. 11. Kiểu này cũng khá dễ chụp đẹp, áp dụng tốt với các mức thiết lập khác nhau, cả trong nhà và ngoài trời. Cũng thích hợp khi chụp đổ bóng trên nền sáng. 12. Đây sẽ là một kiểu ảnh rất đẹp nếu được thực hiện đúng cách. Việc định vị đôi chân chính xác là rất quan trọng. Áp dụng đặc biệt tốt với tất cả các loại vóc dáng cơ thể. Cũng lưu ý rằng bạn nên chụp từ một góc độ hơi cao. 13. Bức ảnh này thì khá khó chụp, vị trí chân là yếu tố quyết định cho kết quả tốt. Cẩn thận hướng dẫn người mẫu của bạn với các tư thế dự định. Nhớ rằng đôi giày cao gót là điểm nhấn cho kiểu ảnh này. 14. Một tư thế tạo dáng đơn giản mà gợi cảm. Hãy chắc chắn rằng khuôn mặt của người mẫu không bị che lấp bởi tay hoặc vai, ánh mắt nhìn xuống cơ thể, giúp tạo ra tâm trạng đặc biệt lãng mạn. Phần khuỷu tay nâng lên nên hướng ra khỏi máy ảnh, nghĩa là không nhìn thấy đầu khuỷu tay. 15. Nếu thành công, kiểu tạo dáng này rất nữ tính và tinh tế. Hãy nhớ rằng nhiếp ảnh gợi cảm hay khỏa thân đều không loại trừ việc sử dụng một số đạo cụ. Đôi khi chỉ một mảnh vải đơn giản cũng có thể là một phụ kiện tuyệt vời cho một bức ảnh thuộc chủ đề này. Như vậy, người mẫu có thể che đi một phần cơ thể. 16. Một trong những "đạo cụ" hữu ích để tạo ra những bức ảnh khác biệt là một bức tường (hoặc cũng có thể là một vật nào khác có tính chất tương tự, như một gốc cây, cầu thang…). Bức tường được sử dụng để người mẫu có thể tì tay lên, hoặc dựa lưng, chống chân… 17. Kiểu ảnh này chụp toàn thân người mẫu tựa vào tường. Bạn có thể ứng dụng để chụp từ nhiều góc độ khác nhau. 18. Đây là một biến thể của kiểu ảnh trên, bạn thay đổi góc chụp và chụp từ phía sau. 19. Một kiểu tạo dáng tinh tế dành cho những người mẫu có thân hình mảnh mai và săn chắc. Từ kiểu này bạn có thể linh hoạt thay đổi các tư thế của chân, tay, đầu…, nhưng cần lưu ý người mẫu tạo dáng sao cho đường cong cơ thể tạo thành hình chữ S, xoay hông và thay đổi vị trí tay. Hãy để cô ấy quay đầu theo những hướng khác nhau. 20. Sử dụng một tấm vải mỏng nhẹ để làm đạo cụ trong kiểu tạo dáng này, bạn sẽ nhận được những bức ảnh lãng mạn. Sẽ rất tuyệt vời nếu ảnh được chụp ở ngoài trời trong thời tiết gió lộng. 21. Một ý tưởng tốt cho nhiếp ảnh gợi cảm, đó là chụp trên một cánh đồng rộng lớn với không gian mở, ví dụ như một cánh đồng ngô hoặc đồng cỏ hoa dại hoặc thậm chí trong một khung cảnh hoang vắng. Cũng với một tấm vải làm đạo cụ, bạn sẽ có một số bức ảnh thú vị và duyên dáng. Xin nhắc lại, mỗi mẫu tạo dáng được giới thiệu ở đây chỉ là gợi ý ban đầu để từ đó bạn có thể sáng tạo thêm. Hãy luôn động viên để người mẫu của bạn có thể biểu hiện khuôn mặt khác nhau, những nụ cười, cách quay đầu, tay và vị trí chân, xoay người, thay đổi trọng tâm cơ thể... Ngoài ra, luôn luôn ghi nhớ để chụp từ các góc độ khác nhau (từ trên xuống, từ dưới lên, phải và trái), hãy thử thay đổi khoảng cách của bạn đến chủ đề, thay đổi kiểu chiếu sáng, hãy thử các loại crop để có bức ảnh mong muốn. Sau tất cả, luôn thử và rút kinh nghiệm để đạt kết quả tốt hơn. Đông Phong

[Phần 3] Những Điểm Cơ Bản Về Bố Cục! “Bố Cục Trung Tâm” và “Bố Cục Đối Xứng”

Trong phần 3 của hướng dẫn dễ hiểu này về kiến thức cơ bản về bố cục, chúng tôi mô tả “Bố Cục Trung Tâm” và “Bố Cục Đối Xứng”. Hai quy tắc này được sử dụng phổ biến ở các nhiếp ảnh gia chuyên nghiệp, do đó bạn nên hiểu rõ về chúng và thử áp dụng thường xuyên. Bài viết này lý tưởng cho những ai chưa từng chú ý đến bố cục khi chụp ảnh. Chúng ta hãy tìm hiểu những điểm cơ bản bằng cách sử dụng các hình minh họa và ảnh ví dụ. (Người trình bày: Tatsuya Tanaka)   “Bố Cục Trung Tâm” Xác Định Chủ Đề Chính và Đảm Bảo Tính Ổn Định Cao Bố cục trung tâm có tác động mạnh trong việc chuyển hướng sự chú ý của người xem Thu hút sự chú ý của đối tượng.   Trong ví dụ này về bố cục trung tâm, một bông hoa chiếm phần lớn ảnh được để ở giữa. Hiệu ứng bokeh tỏa ra từ giữa tạo nên một ấn tượng mềm mại của bông hoa.   “Bố Cục Trung Tâm”: Chú ý đến sự cân bằng chung của ảnh Giống như tên gọi, đối tượng chính được đặt ở trung tâm trong một “bố cục trung tâm.” Kỹ thuật này thường được thấy ở các ảnh được chụp bởi người mới sử dụng, vì lấy nét ở giữa ảnh có xu hướng dẫn đến bố cục trung tâm. Với chủ đề chính được đặt ở giữa, bố cục sẽ ổn định, và xác định rõ ý định của nhiếp ảnh gia. Bố cục trung tâm đặc biệt có ích để chụp ảnh cận cảnh động vật và hoa. Tuy nhiên, cần chú ý đến sự cân bằng chung. Một cách là tạo ra không gian vừa phải xung quanh chủ đề chính. Thay vì chụp không có mục tiêu, bạn nên nghĩ đến ý định rõ ràng trong đầu khi sử dụng bố cục trung tâm. Lý tưởng để nhấn mạnh chủ đề chính Làm nhòe nền sau để làm nổi bật chú chim hoang. Ảnh này chụp một chú chim đang chíp chíp dùng ống kính chụp xa. Bố cục trung tâm sẽ có hiệu quả khi bạn muốn thu hút sự chú ý đối với đối tượng chính trong ảnh, nhưng hãy cẩn thận để đơn giản hóa nền sau.     Để sử dụng hiệu quả những lợi thế của bố cục trung tâm, nếu không sẽ có xu hướng trở nên tầm thường, điều quan trọng là bạn phải chú ý đến không gian xung quanh để làm nổi bật chủ đề chính, và tạo ra một nền sau đơn giản.   Thủ thuật: Chú ý đến mối quan hệ giữa nền sau Để sử dụng bố cục trung tâm, hãy chú ý đến tỉ lệ giữa nền sau và chủ đề chính. Một số kỹ thuật khác mà bạn muốn ghi nhớ sẽ là sử dụng màu nền sau nhấn mạnh chủ đề chính hoặc đặt một đồ vật liên quan đến chủ đề chính. “Bố Cục Đối Xứng” Thể Hiện Vẻ Đẹp Của Sự Hài Hòa Làm nổi bật vẻ quyến rũ bằng một bố cục đối xứng dọc hoặc ngang Bố cục đối xứng ngang. Về mặt kỹ thuật, ảnh chụp hàng cây này vào cuối thu không đối xứng ngang. Nhưng, vẫn có thể tạo ra một bố cục đối xứng dựa trên sự sắp xếp đối xứng của hàng cây và sự bố trí của lá cây. Bố cục đối xứng dọc. Hồ nước và ảnh phản chiếu chiếm một nửa không gian trong ảnh này, tạo ra một ảnh có bố cục đối xứng điển hình. Để chụp phong cảnh xung quanh một cách rõ ràng trên mặt nước, hãy chụp vào những giờ đầu sáng sớm không có gió.   “Bố Cục Đối Xứng”: Tránh để trở nên quá tầm thường Trong một bố cục đối xứng, hình ảnh được chia ra một cách đối xứng, dọc hoặc ngang, ở giữa. Có nhiều đồ vật xung quanh chúng ta tạo thành những đối tượng chính cho bố cục đối xứng. Một số tác phẩm nhiếp ảnh thường thấy là các ảnh chụp phía đối diện của một hồ nước phản chiếu trên mặt nước. Những ảnh khác bao gồm ảnh có các công trình kiến trúc đối xứng hoặc các con đường nằm ở giữa. Tuy nhiên, vì bố cục này tạo ra một ảnh có các hoa văn tương tự cả ở trên lẫn dưới, hoặc trái và phải, cần phải thận trọng để tránh bố cục trở nên quá tầm thường. Bố cục dùng hình tam giác nghịch đảo Dùng phản chiếu gương để có các hiệu ứng đồng bộ quyến rũ hơn. Tôi bắt gặp cảnh này bên trong một tòa nhà thời trang. Sàn nhà đánh sáp đẹp đẽ tạo ra sự phản chiếu cảnh diễn trong gương. Cũng có thể tìm thấy những đồ vật trong một thành phố tạo thành một đối tượng của bố cục đối xứng.     Thủ thuật: Chuyển hướng sự chú ý của người xem và tạo ra các hoa văn cho ảnh thú vị Để tránh làm cho bố cục đối xứng trở nên quá tầm thường, hãy tạo ra một hoa văn đều ở đối tượng để xác định rõ chủ đề chính bằng cách chuyển hướng chú ý của người xem.   Tatsuya Tanaka Sinh năm 1956, Tanaka là một trong các nhiếp ảnh gia hiếm hoi sáng tác các tác phẩm ở nhiều thể loại khác nhau từ một phối cảnh bình thường. Những thể loại này là từ những thứ trong đời sống hàng ngày của chúng ta, chẳng hạn như côn trùng và hoa, đến phong cảnh, các tòa nhà cao tầng, và các thiên thể. Ngoài nhiếp ảnh, Tanaka cũng đã phát triển phương pháp riêng của mình trong các quy trình hậu xử lý bao gồm sửa ảnh và in ảnh.

Máy ảnh có cần thẻ nhớ SD tốc độ cao?

Các thẻ nhớ SD tốc độ cao thường có giá đắt nhưng liệu tốc độ của chúng có xứng đáng với mức giá mà chúng ta bỏ ra hay không? Trang tin công nghệ PCPro vừa có một bài phân tích rất chi tiết nhằm giúp ích cho các bạn đọc đam mê nhiếp ảnh. Các thẻ nhớ cho máy ảnh số giờ đây có giá thành rẻ đến mức kì lạ. Một thẻ nhớ SD 64GB có thể được mua với giá 1,2 đến 1,3 triệu đồng. Từng đó là đủ để chứa 5000 bức ảnh định dạng RAW chụp từ máy máy DSLR thông thường hoặc hơn 30.000 file ảnh JPEG. Tuy vậy, các mẫu thẻ nhớ giá rẻ này có một điểm yếu: tốc độ truyền tải dữ liệu của chúng khá chậm – phải mất vài giây các thẻ nhớ này mới có thể lưu được bức ảnh của bạn sau khi bạn nhấn nút chụp. Do vậy, các nhà sản xuất thẻ nhớ khuyến khích những người thích chụp ảnh mua những thẻ nhớ đắt tiền hơn, nhanh hơn nhằm tránh bỏ lỡ những khoảnh khắc qua đi do tốc độ thẻ nhớ quá chậm và cũng tránh việc phải đợi khi chuyển ảnh lên PC. Tuy vậy, mức độ khác nhau giữa một thẻ nhớ giá rẻ và một thẻ nhớ "xịn" là bao nhiêu? Liệu sự khác biệt về giá có tương xứng với sự khác biệt về chất lượng không? Các mức tốc độ của thẻ nhớ Thử thách đầu tiên là hiểu được tốc độ tương đối của các loại thẻ nhớ khác nhau. Hiện nay, các thẻ SD được phân thành các mức tốc độ khác nhau, theo ngôn ngữ của nhà sản xuất là "class". Hiện nay có 4 class phổ biến: class 2, 4, 6 và 10, tương ứng với tốc độ ghi của thẻ là 2MB/giây, 4MB/giây, 6MB/giây và 10MB/giây. Hệ thống phổ biến nói trên giúp dễ dàng phân loại các loại thẻ chậm nhất. Tuy vậy, đối với các loại thẻ cao cấp, hệ thống này là vô dụng, do thẻ nhớ tốc độ 40MB/giây vẫn sẽ là một thẻ class 10 giống như thẻ 12MB/giây. Các nhà sản xuất cũng có thể đưa ra tốc độ cụ thể của thẻ nhớ bên cạnh class của nó. Ngoài ra, họ cũng có thể đưa ra con số "100x" hoặc "200x". Do một đầu ghi DVD với tốc độ 66x có tốc độ ghi là 150KB/giây (tương đương với class 10), một thẻ nhớ tốc độ "200x" sẽ có tốc độ ghi là 30MB/giây. Tuy vậy con số "x" này có thể không mang tính thực tế như hệ thống class. Trừ trường hợp nhà sản xuất giải thích rõ 100x hay 200x là gì, con số này thường chỉ là tốc độ đọc tối đa (về lý thuyết) của thẻ nhớ, chứ không phải là tốc độ ghi tối thiểu – yếu tố quan trọng nhất đối với máy ảnh. Bạn cũng có thể thấy các thẻ nhớ được đánh dấu UHS-1. Điều này chỉ ra rằng thẻ nhớ của bạn tương thích với chuẩn Ultra-High Speed SD tương đối mới, với tốc độ truyền tải dữ liệu từ 104MB/giây đến 312MB/giây. Tuy vậy, việc tương thích với UHS-1 không đảm bảo được tốc độ ghi của thẻ nhớ sẽ cao như mong muốn – một thẻ nhớ đạt chuẩn UHS-1 hoàn toàn có thể chậm hơn một thẻ không đạt chuẩn UHS-1. Từng nào là đủ nhanh? Hệ thống class có thể có hạn chế của tuy vậy hệ thống này là rất tiện lợi cho việc đánh giá khả năng thực tế của các thẻ nhớ khác nhau. Một thẻ nhớ Class 2 là đủ dùng cho việc quay video chuẩn SD (Standard Definition), trong khi thẻ nhớ class 4 và 6 là đủ để quay video Full-HD. Việc bạn lựa chọn class nào phụ thuộc vào bitrate của định dạng file mà bạn sẽ sử dụng. Các thẻ nhớ class 10 là thừa đủ cho tất cả các chuẩn video hiện thời, do đó, chúng được nhắm vào các nhiếp ảnh gia. Ý tưởng đằng sau class 10 là giảm thiểu thời gian máy ảnh cần để ghi lên thẻ nhớ, do đó bạn có thể chụp nhiều bức ảnh liên tiếp mà không cần phải đợi từng bức ảnh một được lưu trên thẻ. Việc chụp ảnh tĩnh cần tốc độ thẻ nhớ nhanh hơn quay video nghe có vẻ vô lý, tuy vậy, các thước phim Full-HD không hề "ăn ổ cứng" như bạn vẫn thường nghĩ. Cho dù mang tên gọi "High Definition", mỗi khung hình trong video HD chỉ có độ phân giải khá thấp (tầm 2MP). Ngoài ra, do các khung hình video liên tiếp thường khá giống nhau, các thuật toán nén có thể được sử dụng nhằm lưu trữ hình ảnh động một cách hiệu quả. Do đó, tốc độ 4-6MB/giây là đủ mạnh cho việc quay phim. Mặt khác, các nhiếp ảnh gia cần độ phân giải cao hơn rất nhiều: máy DSLR loại thường có 12MP độ nét, trong khi các model cấp cao cần khoảng 20MP. Do đó, mỗi bức ảnh chứa gấp 10 lần dữ liệu so với một khung hình video Full HD, và do các bức ảnh là hoàn toàn riêng biệt, việc nén dữ liệu là rất hạn chế. Thực tế, các nhiếp ảnh gia muốn thu hút được tất cả độ sâu và chất lượng của cảnh vật vào bức ảnh, do đó sẽ chụp hình trong chế độ nguyên bản (định dạng RAW), tức là file ảnh sẽ không được nén một chút nào cả. Vì vậy, một bức ảnh có thể chiếm tới 16MB dữ liệu hoặc hơn. Bộ nhớ đệm của máy ảnh Nếu như máy ảnh của bạn tạo ra những file ảnh 16MB thì thẻ nhớ SD chậm sẽ rất bất tiện. Một thẻ nhớ class 2 sẽ mất 8 giây để lưu một bức ảnh. Thậm chí một thẻ nhớ 30MB/giây cũng cần tới nửa giây để lưu trữ bức ảnh đó. Tuy vậy, điều này không có nghĩa là chúng ta cần đợi nửa giây (với thẻ class 10) hoặc 8 giây (với thẻ class 2) giữa 2 bức ảnh liên tiếp. Các nhà sản xuất máy ảnh biết rằng khi một cơ hội chụp hình bất chợt xuất hiện, khả năng cao là bạn sẽ muốn chụp càng nhiều hình càng tốt. Vì lý do này, các máy ảnh số đều có bộ nhớ đệm (buffer). Chúng là những bộ nhớ động có tốc độ rất nhanh, và các bức ảnh của bạn sau khi chụp sẽ được ghi vào bộ nhớ đệm này trước khi được chuyển lên thẻ nhớ. Điều này có nghĩa rằng kể cả nếu thẻ nhớ SD của bạn rất chậm, bạn vẫn có thể chụp thoải mái trước khi bộ nhớ đệm bị đầy. Chỉ khi bộ nhớ đệm bị đầy, bạn mới không thể chụp tiếp cho đến khi máy ảnh chuyển bớt dữ liệu từ bộ nhớ đệm sang thẻ SD. Mặc dù dung lượng bộ nhớ đệm giữa các máy ảnh khác nhau, nguyên tắc hoạt động của bộ nhớ đệm là tương đồng. Do vậy, tốc độ thẻ nhớ SD của bạn không ảnh hưởng đến việc bạn có thể chụp 2 bức hình liên tiếp trong bao lâu. Chỉ trong trường hợp bạn chụp rất nhiều bức ảnh trong một thời gian ngắn (và do đó làm đầy bộ nhớ đệm của máy ảnh), tốc độ của thẻ nhớ SD mới trở nên quan trọng. Bạn có thể thử nghiệm điều này bằng cách chuyển máy ảnh vào chế độ chụp liên tiếp và giữ cò trong một vài phút. Bạn sẽ nhận ra rằng các bức ảnh đầu tiên được chụp rất nhanh nhưng sau đó, tốc độ chụp chậm lại do máy ảnh chỉ có thể chụp với tốc độ ngang bằng tốc độ ghi dữ liệu từ bộ nhớ đệm lên thẻ SD. So sánh sự khác biệt Chúng ta có thể thử tốc độ đọc/ghi của thẻ SD bằng cách kết nối thẻ với PC thông qua đầu đọc thẻ PC và chạy các benchmark (đo lường) thông thường. Tuy vậy, kết quả nhận được sẽ không phản ánh hoàn toàn chính xác kết quả sử dụng của thẻ SD trên máy ảnh. Lý do là các phần mềm thử nghiệm trên PC thường sử dụng một vài file lớn (1.5GB) hoặc khoảng vài nghìn file nhỏ (100KB). Trong khi đó, các bức ảnh nguyên bản (RAW) và ảnh JPEG chỉ có dung lượng vào khoảng 2MB – 16MB. Hơn nữa, firmware của máy ảnh sẽ ghi file lên thẻ nhớ SD theo một cách khác hoàn toàn so với Windows. Rõ ràng, máy ảnh có ít bộ nhớ hơn là PC, và ít tài nguyên để thực hiện đa tác vụ (multi-tasking) hơn, do vậy máy ảnh sẽ ghi dữ liệu lên thẻ chậm hơn so với PC. Tóm lại, đo đạc tốc độ của thẻ nhớ trên PC sẽ không đem lại kết quả chính xác nếu bạn muốn biết tốc độ của thẻ trên máy ảnh. Để thấy được sự khác biệt có ý nghĩa thực sự trên các thẻ SD khác nhau, trang công nghệ PCPro cho biết họ đã gắn nhiều thẻ nhớ khác nhau vào một chiếc DSLR và quan sát tốc độ máy ảnh chụp các file JPEG khi sử dụng các thẻ nhớ này ở chế độ chụp liên tiếp (một trong các thẻ nhớ này là thẻ microSD găn trong adapter SD). Sau đó, họ thử nghiệm tiếp với chế độ nguyên bản (định dạng RAW). Máy ảnh mà trang công nghệ này sử dụng là Sony SLT-A77, với file JPEG có kích cỡ 5MB hoặc file RAW có kích cỡ 24MB. Nếu máy ảnh của bạn chụp ra các file nhỏ hơn, bạn có thể nhận được các kết quả nhanh hơn, tuy vậy, mối quan hệ giữa các mẫu thẻ nhớ là không thay đổi. Kết quả Bạn đọc có thể thấy kết quả của cuộc thử nghiệm ở biểu đồ phía dưới. Theo đúng như dự đoán, chụp liên tiếp trong vòng vài giây đầu là rất nhanh do máy ảnh có thể sử dụng bộ nhớ đệm của mình. Khi bộ nhớ đệm bị đầy, tốc độ khác nhau của các loại thẻ nhớ tạo ra sự khác biệt. Tốc độ chụp trở nên chậm hơn và thể hiện rõ khả năng thực tế của mỗi thẻ nhớ. Rất hiển nhiên, 2 mẫu thẻ cao cấp nhất bỏ xa các tốc độ còn lại. Trong thử nghiệm đối với JPEG, khi bộ nhớ đệm của máy ảnh bị đầy, thẻ nhớ class 4 cần hơn 1 giây để có thể chụp bức hình tiếp theo, trong khi thẻ Kingston 233X 64GB và thẻ SanDisk Extreme 45MB/giây chụp được hơn 3 bức hình một giây. Rõ ràng, thẻ nhớ nhanh hơn giúp tăng cơ hội "chộp" được khoảnh khắc hoàn hảo của bạn lên gấp nhiều lần. Với 2 thẻ nhớ đầu bảng này, máy ảnh có thể chuyển tải toàn bộ dữ liệu từ bộ nhớ đệm sang thẻ nhớ trong vòng 6 giây. Các thẻ nhớ khác chậm hơn rất nhiều: thẻ nhớ class 4 mất 25 giây. Việc copy ảnh từ thẻ nhớ sang máy cũng nhanh hơn rất nhiều. Giữa tốc độ đọc và ghi không có sự tương ứng hoàn hảo, nhưng bằng việc sử dụng đầu đọc thẻ USB 3.0, các chuyên gia của PCPro cho biết họ có thể copy file từ thẻ Kingston 233X ở tốc độ 70MB/giây, trong khi ở các mẫu thẻ khác tốc độ đó chỉ bằng 1/3. Kết quả ở chế độ chụp ảnh định dạng RAW cũng tương tự. Tuy vậy, lượng dữ liệu quá lớn khiến cả các mẫu thẻ nhớ nhanh nhất phải chậm lại. Thẻ nhớ Kingston và SanDisk nói trên chỉ có thể chụp được 1,25 bức ảnh mỗi giây, trong khi các mẫu thẻ khác phải mất 3 đến 5 giây mới có thể chụp một bức hình. Đáng tiền hay không? Máy ảnh của trang PcPro thử nghiệm có bộ nhớ đệm đủ lớn để chụp được 20 file JPEG hoặc 10 file định dạng RAW ở tốc độ cao trước khi bộ nhớ đệm bị đầy và tốc độ của thẻ nhớ trở nên quan trọng. Nếu bạn chỉ chủ yếu chụp các bức ảnh tĩnh và ảnh chân dung, bạn có thể thử nghiệm để thấy máy ảnh của mình có thể lưu giữ bao nhiêu bức hình trong bộ nhớ đệm. Bạn sẽ thấy máy ảnh của mình có đủ chỗ cho tất cả những gì bạn cần, do đó, bạn không cần thẻ SD có tốc độ cao. Nếu bạn thường chụp hình cảnh vật thiên nhiên hoặc các sự kiện thể thao, kết quả thử nghiệm trên cho thấy thẻ nhớ tốc độ nhanh có thể giúp bạn chụp nhiều bức hình trong một giây hơn, do đó bạn sẽ có cơ hội cao hơn để có thể ghi lại khoảnh khắc hoàn hảo. Rõ ràng, sau khi bỏ ra hơn 20 triệu đồng cho một chiếc DSLR, việc đầu tư một chiếc thẻ nhớ tốc độ nhanh giá 1,3 triệu đồng cũng là hợp lý, do chiếc thẻ nhớ này sẽ giúp bạn tối ưu chiếc máy ảnh của hình. Ngoài ra, các kết quả thử nghiệm trên cũng thể hiện lợi ích của việc chụp JPEG so với chụp ảnh định dạng RAW. Cho dù các bức hình JPEG tạo ra ít chi tiết hơn, việc chụp JPEG nhanh hơn 3~4 lần chụp nguyên bản sẽ giúp ích hơn rất nhiều cho chế độ chụp liên tục. Các loại thẻ SD khác nhau Thẻ SD thông thường có kích cỡ 24 x 32mm, trong khi thẻ microSD có kích cỡ 11 x 15mm. Loại thẻ nhớ miniSD hiếm thấy hơn có kích cỡ 20 x 21.5mm. Các thẻ nhớ microSD được dùng vào các thiết bị nhỏ như smartphone, tuy vậy, với adapter bạn có thể sử dụng chúng như thẻ SD thường. Adapter cho các loại thẻ SD chỉ là một mảnh nhựa với các đầu tiếp xúc; về mạch điện tử, cả 3 định dạng là giống nhau. Bạn cũng sẽ nhận thấy một vài mẫu thẻ ghi là SDHC hoặc SDXC. Điều này xuất phát từ chuẩn SD gốc chỉ cho phép độ lớn lên tới 2GB (1999), trong khi đó chuẩn SDHC (ra mắt 2005) có độ lớn tối đa 32GB và chuẩn SDXC ra mắt năm 2009 nâng con số này lên 2TB. Tuy vậy, các chuẩn mới (SDHC và SDXC) hoàn toàn tương thích với chuẩn cũ, do vậy một thiết bị hỗ trợ SDXC cũng sẽ hoạt động với SDHC và SD. Do đó, bạn không cần phải lo ngại về loại thẻ của mình, trừ khi bạn cần sử dụng một thẻ nhớ cỡ lớn với một thiết bị đã hơn 3 năm tuổi (trước sự ra đời của SDXC). HC là viết tắt của "high capacity" (dung lượng lớn) trong khi XC là viết tắt của "extended capacity" (dung lượng mở rộng). SD là viết tắt của "Secure Digital" (Kỹ thuật số an toàn). Ngoài ra, chuẩn HC và XC cũng được áp dụng với microSD, gọi là microSDHC và microSDXC. Thẻ nhớ cho máy tính bảng và smartphone Nhiều tablet và smartphone có khe cắm microSD, giúp bạn có thể mở rộng bộ nhớ bên trong, không chỉ mở rộng thư viện dữ liệu đa phương tiện cá nhân mà còn để tải về và cài đặt thêm nhiều ứng dụng. Trong trường hợp này, bạn không cần phải mua thẻ tốc độ cao. Một chiếc thẻ nhớ class 4 hoặc 6 có thể ghi video HD cũng hoàn toàn có thể chơi được các đoạn video này. Lợi thế duy nhất của thẻ nhớ nhanh hơn là việc truyền tải dữ liệu với PC sẽ dễ dàng hơn. Nếu bạn thường xuyên chép phim ảnh hoặc các thư mục nhạc lớn, việc nâng cấp thẻ nhớ sẽ là đáng đồng tiền. Với các ứng dụng, câu chuyện cũng là tương tự. Thẻ microSD nhanh hơn sẽ giúp game và ứng dụng tải (load) nhanh hơn về mặt lý thuyết, nhưng trong phần lớn các trường hợp sự khác biệt là không nhiều. Ví dụ, khi thử nghiệm với trò chơi Where's My Water (48MB), ngay cả thẻ nhớ chậm nhất của chúng tôi cũng có thể khởi động trò chơi này trong vòng 3 giây. Do đó, trừ khi các ứng dụng di động tăng độ lớn trong tương lai, bạn không cần các thẻ nhớ siêu nhanh. Trong trường hợp bạn muốn mua thẻ SD để tăng dung lượng cho Ultrabook hoặc MacBook Air, bạn nên mua thẻ có tốc độ cao. So với tốc độ của ổ cứng thông thường và ổ cứng thể rắn (SDD), tốc độ của thẻ nhớ là rất chậm, do đó, bạn nên mua các thẻ dung lượng lớn nhằm tránh gặp phải sự bực mình khi sao lưu dữ liệu. Gia  Cường

3 mẹo kéo dài tuổi thọ pin máy ảnh số

Không giống như máy ảnh phim ngày trước, máy ảnh kỹ thuật số ngày nay cho phép bạn chụp nhiều hình hơn và xem hình trực tiếp, cho nên máy ngốn nhiều pin hơn. Với những máy ảnh chụp bằng phim, một cặp pin có thể dùng được nhiều năm, nhưng với máy ảnh số ngày nay bạn có thể dùng được một tuần với cách dùng thông thường, nếu bạn chụp nhiều hình. May thay, chúng ta có một số cách để kéo dài tuổi thọ cho pin máy ảnh kỹ thuật số. Bài tư vấn do VnReview tổng hợp từ Cnet Asia. Cách 1: Sử dụng màn hình LCD một cách thích hợp Trong tất cả những bộ phận cấu thành của một chiếc máy ảnh kỹ thuật số, màn hình hiển thị LCD ngốn nhiều pin nhất. Một số biện pháp có thể giúp bạn giảm bớt tác động của nó đến tuổi thọ pin. Ở một số máy ảnh có phần tự chọn giúp bạn điều chỉnh được độ sáng tối của màn hình LCD. Nếu pin yếu, nó sẽ giảm cường độ sáng đến mức độ có thể xem được. Nhưng lưu ý rằng, việc giảm cường độ sáng của màn hình LCD có thể dẫn đến màn hình bị tối, khó xem được dưới ánh sáng mặt trời, do đó bạn phải dùng tay che ánh sáng chiếu vào màn hình để xem rõ hơn. Cách 2: Sử dụng các tùy chọn tiết kiệm pin có sẵn trong máy Nếu bạn chịu tìm tòi sâu hơn ở các mục cài đặt của máy ảnh, có thể bạn sẽ tìm thấy một tùy chọn cho phép máy ảnh nghỉ sau một thời gian được quy định. Điều này giúp làm giảm năng lượng tiêu thụ của máy, nhưng đồng thời cũng giữ cho máy sẵn sàng để chụp những khoảnh khắc đẹp bất ngờ. Nhà sản xuất Sony đã chứng minh tại một hội thảo máy ảnh gần đây, rằng máy ảnh khi chuyển sang chế độ nghỉ tiêu thụ ít năng lượng hơn so với việc ta mở và tắt máy liên tục. Kết hợp với mẹo số 1 ở trên, bạn có thể chụp được thêm một số hình nữa trước khi pin cạn hoàn toàn. Cách 3: Bảo trì pin Bảo trì pin cũng là một cách có hiệu quả giúp kéo dài tuổi thọ pin. Hầu hết mọi người thấy rằng hiệu năng pin máy ảnh của họ giảm đi sau một hoặc vài năm, và chúng ta có thể làm giảm đáng kể tác động đó nếu bảo trì pin cẩn thận. Ví dụ, bạn không nên sạc khi pin còn tương đối đầy và luôn nhớ làm cạn pin trước khi sạc. Ngoài ra, nếu bạn không định sử dụng máy ảnh trong một thời gian dài, hãy chắc rằng luôn xả năng lượng trong pin để giữ được sức sống cho pin. Cách cuối cùng cũng không kém quan trọng là tránh làm rớt pin vì nó có thể là nguyên nhân gây phân cực dẫn đến pin bị chập chờn. Những người dùng máy ảnh có kinh nghiệm sẽ dựa vào những cách trên để giữ pin cho máy ảnh ở điều kiện hoàn hảo nhất. Vài bí kíp khác giúp giữ pin bền: - Nếu chiếc máy ảnh của bạn có kính ngắm quang học, tắt kết nối đến màn hình LCD và thay vào đó là sử dụng kính ngắm quang. Nhưng lưu ý rằng một số máy ảnh có thể bị lỗi thị sai dẫn đến hình ảnh bị cắt giảm ở các cạnh. - Khi chụp ảnh ở những đất nước có nhiệt độ thấp, bạn cần giữ ấm cho máy ảnh bằng cách giấu nó trong áo khoác mà bạn đang mặc. Nhiệt độ thấp có thể là nguyên nhân dẫn đến pin cạn nhanh hơn, vì vậy giữ ấm chúng bằng nhiệt độ cơ thể của bạn sẽ giúp cho pin ở điều kiện tối ưu cho phép bạn chụp được nhiều ảnh hơn. - Cố gắng không xem lại ảnh quá nhiều hoặc thu những clip quá dài khi pin ở mức sắp cạn. Hai chức năng này ngốn nhiều pin nhất, vì vậy cố gắng bớt dùng hai chức năng trên nếu bạn có ý định chụp thêm hình. - Nếu bạn có nhiều pin thì cố gắng sử dụng chúng một cách đồng đều thay vì chỉ sài riết một pin. Điều đó đảm bảo cho tất cả cục pin của bạn ở mức độ như nhau. Hoa Nguyễn

5 điều cần biết về chụp ảnh định dạng RAW

Những chiếc máy ảnh kĩ thuật số cho phép chụp định dạng RAW thường được người sử dụng đánh giá cao hơn so với những sản phẩm khác. Tuy nhiên, chức năng chụp ảnh định RAW thường chỉ có ở máy ảnh compact tầm cao và dòng máy DSLR. Vậy định dạng RAW là gì? Chúng ta có thể tận dụng tính năng này như thế nào? Bài viết dưới đây sẽ cung cấp cho bạn đọc các thông tin cơ bản về định dạng RAW, cũng như một số lưu ý khi chụp ảnh định dạng này. Hiểu một cách đơn giản, RAW là một định dạng ảnh kĩ thuật số, lưu tất cả các thông tin mà cảm biến của máy ảnh nhận được. Khác với định dạng JPEG, ảnh định dạng RAW không được chỉnh nét hay tông màu ngay trên ảnh. Vì vậy, quá trình xử lý hình ảnh phức tạp trên máy tính, ví dụ như chỉnh màu hay phơi sáng, sẽ trở nên dễ dàng hơn nhiều. Thêm vào đó, ảnh RAW giữ lại nhiều chi tiết trên các vùng sáng, tối hơn, giúp cho người dùng dễ dàng khôi phục ảnh. Tuy nhiên, một nhược điểm của việc chụp ảnh RAW đó là phần lớn các máy ảnh, kể cả dòng DSLR đều không có khả năng chụp liên tiếp tốc độ cao trong thời gian dài. Nguyên nhân là do bộ nhớ đệm của máy bị giới hạn và đầy nhanh hơn so với chụp ảnh định dạng JPEG. Nghe qua thì có vẻ phức tạp, tuy nhiên, 5 lưu ý dưới đây sẽ giúp bạn đọc hiểu và sử dụng ảnh RAW hiệu quả hơn. 1. Kích hoạt tính năng chụp ảnh RAW Bạn nên cài đặt trên menu của máy một tùy chọn cho phép chuyển đổi giữa tính năng chụp ảnh JPEG và ảnh RAW. Một số loại máy còn cho phép ghi đồng thời 2 định dạng RAW và JPEG. Tính năng này rất hữu ích đối với các phóng viên ảnh khi muốn tải ảnh lên web một cách nhanh chóng. Tuy nhiên, chế độ chụp này có một nhược điểm là tiêu tốn khá nhiều bộ nhớ. Vì vậy, bạn sẽ cần đến một thiết bị lưu trữ dung lượng lớn nếu như muốn chụp cả ảnh RAW lẫn JPEG. Ngoài ra, một số máy ảnh có khả năng ghi định dạng sRAW với dung lượng thấp hơn định dạng RAW chuẩn. Điều này rất hữu ích nếu như bạn sử dụng thẻ nhớ dung lượng nhỏ. Tuy nhiên, cần lưu ý một điều là độ phân giải của ảnh sẽ thấp hơn, và bạn sẽ không thể xuất ảnh in cỡ lớn được. 2. Các định dạng RAW khác nhau Không phải tất cả ảnh định dạng RAW đều có chung phần đuôi mở rộng. Ví dụ, máy ảnh của Canon sẽ cho ra những tập tin có đuôi .CRW hay .CR2, trong khi máy ảnh của Nikon lại xuất ra nhưng tập tin có đuôi .NEF. Vì thế, bạn sẽ cần đến các phần mềm khác nhau để mở các định dạng này. Các phần mềm này thường có trong CD đi kèm khi bạn mua máy. Gần đây, ngành công nghiệp hình ảnh đang cố gắng thúc đẩy các nhà sản xuất máy ảnh chuẩn hóa định dạng RAW của mình. Định dạng DNG của hãng Adobe đang đứng đầu trong danh sách chuẩn hóa, tuy nhiên hầu hết các nhà sản xuất máy ảnh vẫn chưa áp dụng định dạng này. 3. Phần mềm xử lý định dạng RAW Ngày nay, khi mua một chiếc máy ảnh kĩ thuật số, nhà sản xuất thường cung cấp kèm theo cho người dùng một đĩa chứa phần mềm duyệt và chỉnh sửa hình ảnh. Nếu như máy ảnh của bạn có tính năng chụp định dạng RAW, thì phần mềm đi kèm cần cho phép bạn xem, chỉnh sửa và xử lý các ảnh RAW đó. Nhưng do sự tồn tại của nhiều định dạng RAW khác nhau, nên phần mềm của hãng nào chỉ đọc được ảnh của hãng đó. Tuy nhiên, luôn có một phần mềm thứ ba, ví dụ như Adobe Lightroom, cho phép bạn xử lý các định dạng RAW khác nhau. Mặc dù các phần mềm kiểu này sẽ phải mua riêng và có thể với chi phí cao. 4. Chỉnh sửa ảnh RAW Trong các phần mềm xử lý ảnh RAW thường có rất nhiều thao tác khác nhau mà bạn có thể sử dụng để chỉnh sửa ảnh RAW của mình. Phía bên phải của giao diện phần mềm thường là các thanh công cụ, cho phép bạn thực hiện các điều chỉnh cơ bản, ví dụ như bù sáng hay chỉnh tông màu. Hãy thử các hiệu ứng khác nhau để xem ảnh của bạn thay đổi như thế nào. Sau khi hoàn thành việc chỉnh sửa, hãy chuyển ảnh sang định dạng JPEG nếu như bạn muốn tải chúng lên các trang chia sẻ hình ảnh, ví dụ như Flickr. Hãy nhớ, không lưu bất kì chỉnh sửa nào lên ảnh RAW bởi việc này sẽ thay đổi vĩnh viễn ảnh gốc, mà hãy giữ ảnh gốc lại. 5. Lưu trữ ảnh RAW Bạn nên nhớ sao lưu lại ảnh RAW vào ổ cứng ngoài hoặc đĩa DVD. Điều này không mất gì cả, bởi bạn không biết được là khi nào sẽ lại cần đến chúng. Hãy xem các tập tin định dạng RAW như là một cuộn phim âm bản 35mm. Bạn có thể lưu giữ và sử dụng chúng nhiều lần. Phương Phương

[Phần 2] Những Điểm Cơ Bản Về Bố Cục! Chủ Đề Chính & Chủ Đề Phụ và Bố Cục Tam Giác

Trong phần 2 của hướng dẫn dễ hiểu về kiến thức cơ bản về bố cục, quan hệ giữa chủ đề chính và chủ đề phụ được giải thích là điểm đầu tiên bạn cần chú trọng khi chụp ảnh. Ngoài ra, bố cục tam giác được giới thiệu để chụp ảnh một cách ổn định. Bài viết này lý tưởng cho những ai chưa từng chú ý đến bố cục khi chụp ảnh. Chúng ta hãy tìm hiểu những điểm cơ bản bằng cách sử dụng các hình minh họa và ảnh ví dụ. (Người trình bày: Tatsuya Tanaka)   Xác Định Vai Trò Chỉ Đạo và Hỗ Trợ trong Bố Cục. Chủ Đề Chính & Chủ Đề Phụ Tìm kiếm các chủ đề phụ để làm nổi bật chủ đề chính Chủ đề phụ trông giống chủ đề chính.   Đỏ: Chủ đề chính Xanh dương: Chủ đề phụ Mặc dù chúng có thể có màu sắc hay hình dạng khác nhau, không thể xác định rõ chủ đề chính và chủ đề phụ nếu chúng xuất hiện với độ lớn bằng nhau trong ảnh. Trong ảnh này, chủ đề phụ là nền trước, có màu sáng hơn, có thể xuất hiện rõ hơn chủ đề chính đối với một số người xem.     Chủ đề chính và chủ đề phụ không phân biệt được. Đỏ: Chủ đề chính Xanh dương: Chủ đề phụ Nhìn từ phía trước, chiếc máy kéo có vẻ có kích thước nhỏ và không nổi bật do có màu tối, làm cho khó nhận ra chủ đề chính.     Đặt chủ đề chính ở giữa và điều chỉnh kích thước xuất hiện của nó. Đỏ: Chủ đề chính Xanh dương: Chủ đề phụ Ở đây, tôi đã điều chỉnh vị trí của chủ đề chính và cũng điều chỉnh độ lớn của nó trong ảnh. Làm như thế sẽ giúp dễ nhận biết chiếc máy kéo màu đỏ là chủ đề chính.     Chủ Đề Chính & Chủ Đề Phụ: Chú ý nét và bố cục theo vai trò Chủ đề chính và chủ đề phụ của một bố cục có thể lần lượt ví với vai trò chỉ đạo và vai trò hỗ trợ của một chương trình trình diễn trên sân khấu. Việc không duy trì một sự cân bằng tốt giữa chúng sẽ dẫn đến ảnh không thể chuyển tải ý định của nhiếp ảnh gia. Do đó bạn nên tạo ra những cách để làm cho chủ đề chính có vẻ quyến rũ nhất bằng cách cân nhắc cẩn thận những yếu tố như nơi đặt chủ đề chính, góc chụp nó, và nó chiếm bao nhiêu diện tích trong bố cục. Nhưng một điểm cân nhắc quan trọng khác là vị trí nét. Bất kể đối tượng xuất hiện trong ảnh lớn thế nào, nó sẽ không trở thành chủ đề chính nếu đối tượng đó bị mất nét. Ví dụ bên dưới minh họa chủ đề chính khác nhau thế nào tùy theo điểm lấy nét. Khi bạn chụp, hãy nhớ gán các vai trò khác nhau cho chủ đề chính và chủ đề phụ. Chủ đề chính thay đổi theo điểm lấy nét Vào một ngày trời mưa, việc lấy nét ở hàng cây sẽ làm nhòe nước mưa, cho phép xác định hàng cây là chủ đề chính. Khi lấy nét ở hạt mưa, hàng cây nhập vào nền sau, biến mưa thành chủ đề chính.     Thủ thuật: Đặt chủ đề chính ở trạng thái lấy nét quét ngang Ở trạng thái lấy nét quét ngang trong đó nét được lấy ở toàn bộ ảnh, sẽ hiệu quả khi đặt chủ đề chính ở vị trí nổi bật nhất trong bố cục, và tương phản nó với chủ đề phụ trong môi trường xung quanh. Bố Cục Tam Giác để có Ấn Tượng Ổn Định Tạo ra một hình tam giác ở đối tượng Bố cục tam giác có mái nón làm đỉnh. Trong cảnh nhìn lên này của một tòa nhà có mái tam giác, một bố cục tam giác được sử dụng với chủ đề chính chiếm toàn bộ khung hình. Hình dáng của công trình kiến trúc này mở rộng ở đáy, và thon lại trên mái nằm ở giữa. Do đó có thể tạo ra một hình tam giác lớn bằng cách làm nổi bật đường bao của tòa nhà.     Bố cục tam giác sử dụng một cái cây và bóng của nó. Một bố cục đơn giản chụp một cái cây đứng trên cánh đồng tuyết cùng với bóng của nó. Mặc dù chỉ riêng cái cây tạo thành một hình tam giác, việc bao gồm bóng cây cho phép bạn tạo ra một hình tam giác lớn hơn.     Bố Cục Tam Giác: Tạo thành một hình tam giác trong ảnh Bố cục tam giác và một kỹ thuật để lập bố cục ảnh bằng cách tạo thành một hình tam giác trong ảnh. Ví dụ, bạn có thể sử dụng nó để chụp các đồ vật hình tam giác chẳng hạn như một cây thông làm chủ đề chính, hoặc để tạo một hình tam giác dùng ba điểm, mỗi điểm ở hai phía của dòng sông và một điểm ở thượng dòng, khi bạn nhìn xuống con sông từ trên cầu. Những hình tam giác có đáy rộng, chẳng hạn như kim tự tháp, có thể tạo ra tính ổn định trong bố cục. Ngoài ra, bạn có thể sử dụng những loại hình tam giác khác nhau để lập bố cục ảnh, bao gồm tam giác nghịch đảo. Mặc dù bố cục tam giác có thể là một kỹ thuật được sử dụng rộng rãi và tiện lợi, bạn cần phải thận trọng. Ví dụ, tránh nhấn mạnh quá mức đến hình tam giác, vì điều này có thể thu hút sự chú ý của bạn vào tâm ảnh, do đó làm cho bạn bỏ qua những đồ vật không mong muốn được chụp ở khu vực ngoại vi. Bố cục dùng hình tam giác nghịch đảo Chụp miệng núi lửa rộng trong bố cục tam giác nghịch đảo. Hồ miệng núi lửa, tạo thành một tam giác nghịch đảo, được đặt ở giữa bố cục.     Bố cục tam giác được tạo ra bằng một khóm hoa. Trong ảnh này, những bông hoa nhỏ đứng kế nhau tạo thành một hình tam giác đều, giúp tạo ra một bố cục cân bằng tốt.     Thủ thuật: Kết hợp nhiều tam giác Nếu đối tượng có hình tam giác, sẽ thú vị nếu lập bố cục ảnh gồm có nhiều hình tam giác. Hãy thử biểu đạt hình ảnh khó khăn thu hút sự chú ý của người xem vào một điểm nhất định, hoặc bằng cách tạo ra các hoa văn đều.   Tatsuya Tanaka Sinh năm 1956, Tanaka là một trong các nhiếp ảnh gia hiếm hoi sáng tác các tác phẩm ở nhiều thể loại khác nhau từ một phối cảnh bình thường. Những thể loại này là từ những thứ trong đời sống hàng ngày của chúng ta, chẳng hạn như côn trùng và hoa, đến phong cảnh, các tòa nhà cao tầng, và các thiên thể. Ngoài nhiếp ảnh, Tanaka cũng đã phát triển phương pháp riêng của mình trong các quy trình hậu xử lý bao gồm sửa ảnh và in ảnh.

6 mẹo giúp giảm rung camera

Trong bài viết này, VnReview sẽ chỉ cho bạn cách giữ camera để tránh bị rung máy ở khẩu độ thấp và tốc độ màn trập thấp dẫn tới mờ ảnh. Thông thường để tránh rung máy các nhiếp ảnh gia thường phải sử dụng giá đỡ ba chân (tripod) hoặc trang bị ống kính với tính năng giảm rung hoặc ổn định hình ảnh (IS). Tuy nhiên khi bạn không có những dụng cụ đó bạn vẫn có thể giảm thiểu rung máy bằng cách áp dụng những mẹo, kỹ thuật sau đây. 1. Khép khuỷu tay vào trong Khi chụp trong tư thế đứng bạn nên kéo hai khuỷu tay vào càng gần cơ thể bạn càng tốt và thở ra hoàn toàn trước khi nhấn nút chụp. Khi bạn chụp ảnh với khẩu độ rộng hoặc tốc độ màn trập thấp (hoặc cả hai), nhịp thở của bạn cũng có thể làm rung máy. Kéo khuỷu tay của bạn ép chặt vào cơ thể sẽ giúp bạn dễ dàng ổn định camera. 2. Nâng cao vai trái của bạn Bạn thường ngắm bằng mắt phải nhưng bạn có thể áp dụng cách này nếu bạn muốn ngắm bằng mắt trái nhưng không muốn camera bị rung. Tất cả những gì bạn cần làm là nâng cao vai trái lên, ép khuỷu tay trái vào xương sườn lồng ngực. Để tăng sự ổn định hơn nữa, bạn có thể kéo khuỷu tay phải vào ngực của bạn. Bạn cũng nhớ phải thở ra hoàn toàn trước khi nhấn nút chụp. 3. Tạo giá ba chân bằng đầu gối Bạn có thể tạo ra một chiếc giá ba chân bằng cách tì khuỷu tay của bạn lên đầu gối trong khi chụp ở tư thế ngồi. Bên cạnh đó bạn vẫn nên ép khuỷu tay phải vào ngực để hỗ trợ tốt hơn. 4. Nằm xuống Hai hình ảnh minh họa này cho thấy rõ những cách tránh rung mà không cần giá ba chân. Bạn nằm thẳng, để camera và ống kính trên mặt đất. Vấn đề phát sinh trong trường hợp này là ống kính được đặt trực tiếp trên mặt đất nên nó sẽ bị nghiêng xuống nên bạn không thể chụp được bức ảnh như ý. Để khắc phục, bạn có thể úp một bàn tay xuống bên dưới mặt đất và đặt ống kính lên trên hoặc bạn có thể nắm tay lại thành một nắm đấm kê giữa ống kính và mặt đất. 5. Giá súng máy Kỹ thuật tiếp theo này đôi khi được gọi là "giá súng máy". Bạn đặt bàn tay trái vào bắp tay phải sau đó đưa camera lên, tỳ ống kính camera vào khuỷu tay trái, vai và khuỷu tay trái sẽ giúp ổn định camera. 6. Cái nôi Trong kỹ thuật này, bạn sẽ tạo ra một cái nôi cho ống kính giữa vai và cổ tay của bạn. Bạn cũng có thể giữ ổn định bằng cách giữ cân bằng khuỷu tay trên đầu gối của bạn. Trên đây là 6 kỹ thuật chống rung máy mà bạn có thể áp dụng một cách dễ dàng trong lần tác nghiệp sắp tới của bạn. Hãy chia sẻ với VnReview những kỹ thuật chống rung máy của riêng bạn qua phần bình luận. Hoàng Kỷ Theo Digital-Photography-School